L’Animac més musical s’inaugura a Lleida amb el cinema-concert “Animació per a les Quatre Estacions de Vivaldi”

La 22a edició d’Animac, la Mostra Internacional de Cinema d’Animació de Catalunya, que organitza l’Ajuntament de Lleida, s’inaugura avui, a les 20 h, amb l’estrena internacional d'Animació per a les Quatre Estacions de Vivaldi, un film animat compost de quatre peces, una per cada estació, realitzades per quatre grans animadors independents: Anna Budanova (primavera), que estarà present en la inauguració, Olga i Priit Pärn (estiu), Atsushi Wada (tardor) i Theodore Ushev (hivern), produït per la Tokyo University of the Arts i musicat en rigorós directe per l'Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida (OJC), amb Joan Espina com a violí solista i sota la direcció musical d’Alfons Reverté. La projecció del film estarà precedida per la benvinguda al festival a càrrerc de l’alcalde de Lleida, Àngel Ros, la directora d’Animac, Carolina López, i la regidora de Cultura, Montse Parra.
El convidat especial i Premi d’Honor d’aquesta edició d’Animac és també molt musical: Normand Roger, prestigiós compositor canadenc i dissenyador de so amb 45 anys de trajectòria, ha creat més de 200 bandes sonores i ha treballat amb els millors animadors independents del món, com Frédéric Back, Aleksandr Petrov, Paul Driessen, Caroline Leaf, Michaël Dudok de Wit, Regina Pessoa o Co Hoedeman, entre altres. Les produccions amb les quals ha col·laborat Roger han obtingut centenars de premis en festivals internacionals, incloses 13 nominacions als Premis de l’Acadèmia de Hollywood, de les quals 6 van rebre Oscars®. El compositor canadenc serà present en la inaguruació d’Animac acompanyat de la seva esposa, Marcy Page, productora d’animació de la National Film Board del Canadà.
Ja està en marxa l’espai Networking and Pitch, l’aparador d’Animac dedicat al sector professional de l’animació. A les 11 hores es presentarà el Llibre Blanc de l’Animació Espanyola, on s’ha analitzat l’estat actual de la indústria espanyola de ha anat anirà a càrrec de Carlos Biern, president de Diboos, la Federació Espanyola d'Associacions de Productores d'Animació, formada per les principals associacions del sector (AEPA - Associació Espanyola de Productors d'Animació i PROANIMATS - Associació Catalana de Productors d'Animació).
A les 12 hores s'ha fet la primera sessió d’Animac Incubator, on 11 projectes (5 sèries de TV, 1 llargmetratge, 3 curtmetratges, 1 videojoc i 1 projecte online educatiu) s'han presentat davant un pannel de destacats professionals de la indústria de l’animació que els han valorat i donat la seva opinió d’experts. Animac Incubator actua com a nexe d'unió entre una indústria establerta i una preindústria formada per agents independents, a vegades fora dels radars de les grans productores i institucions. Després de la presentació dels projectes d’Incubator, s’organitza un Vermut Networing per seguir l’activitat d’una manera més distesa.
El pannel d’experts d’aquesta edició d’Incubator està compost per Carlos Biern, CEO de BRB Internacional i president de Diboos; Daniel Martínez, gerent de projectes i coproduccions de Planeta Junior; Marcy Page, productora de la National Film Board del Canadà; i Ben Locket, compositor musical d’El Asombroso Mundo de Gumball i Revolting Rhymes, aquesta darrera producció de la BBC, recentment nominada als Oscars i guanyadora en l’Emile Awards, entre d'altres.
A les 16 hores, l’il·lustrador i realitzador d’animació lleidatà Òscar Sarramia, un convidat habitual d’Animac, presentarà la segona temporada d’Horaci l’inuit, sèrie de gran èxit infantil, recentment estrenada a TV3.
I a les 17.00 hores, Tal Gadon, l’animador i responsable de l’animació a l’acadèmia d’arts més antiga d’Israel, la Bezalel Academy of Arts and Design, presentarà les més recents produccions d’aquesta escola, d’on precisament va sorgir el talent per fer el llargmetratge Vals con Bashir (Ari Folman, 2008), una impactant història sobre la matança de refugiats palestins al Líban, guardonada amb el Globus d’Or i un César, i en la qual Gadon en va animar una bona part.
A les 17.00 hores, també obrirà les seves portes Animacrea, el centre d’Animac, un espai enmig de La Llotja, atractiu i obert a tothom, on trobar des de tallers dirigits per especialistes i professionals de les millors escoles d’animació, fins a una zona d’esbarjo per als més petits, l’Espai Kids i l’espai de projecció Open Screen.
L’Open Screen és la pantalla d’Animac amb animació en sessió continua, oberta i gratuïta, situada a l’espai Animacrea, on es podran contemplar peces animades d’autors locals i internacionals per a totes les edats. Enguany una part important es dedica a peces recents d’autors i autores catalans i espanyols, també als videoclips i a les ja tradicionals sessions de curts experimentals i no narratius de darrera fornada. Una novetat d’enguany és la mostra de treballs de realitat virtual, d'entre els quals destaca el darrer videoclip de Gorillaz i altres títols de Google Spotlight.
La zona d’esbarjo per a la canalla es diu Espai Kids, on els més petits de la casa podran dibuixar i aprendre amb llibres i retallables dels personatges de les sèries més conegudes del moment.
L’espai Animacrea és possible gràcies a la participació de les escoles d’art i animació que any rere any organitzen activitats i tallers per donar a conèixer l’animació a tots els públics. Enguany participen en l’Animacrea l’Escola d’Art Municipal Leandre Cristòfol; ILERNA, Centre Integral de Formació Professional; Escola Ermengol; EASD Ondara de Tàrrega; IDEM Barcelona; CFGS d’Animació de l’Escola d’Art de Sant Cugat; Escola d’Art i Disseny Pau Gargallo; ESNE, Escuela Universitaria de diseño, innovación y tecnología; Universitat La Salle; Escola Joso, Centre de còmics i arts plàstiques; i ECIB, Escola de Cinema de Barcelona.
A més, hi participen també les entitats i empreses: Biblioteca Pública de Lleida; Nus Creacions; La Trama Còmics; KUMON Lleida – Universitat; IPOP Ràdio; Mosaics Llibres; i MJC Luchon.
Aquesta 22a edició d’Animac espera la visita d’un gran nombre de professionals del sector, amb més de 250 acreditats durant els quatre dies de mostra.
L’Animac Campus torna a ser un èxit amb més de 200 estudiants registrats. Enguany tindran al Centre d’FP Ilerna com a mentors a la ciutat, i demà dijous, a les 23.00 hores al Cafè del Teatre de Lleida, faran una festa per aquest col·lectiu d’estudiants d’animació vinguts d’arreu de l’Estat amb Floex com a DJ convidat. A més, Animac serà el protagonista a la Casa de la Bomba a partir de les 00.00 hores amb la sessió “Animac és la Bomba”.
Animac 2018 bat el rècord de pel·lícules presentades en la convocatòria oberta

Un total de 747 projectes s’han inscrit a la convocatòria oberta d’aquesta edició d’Animac, 107 més que l’any anterior. D’aquests treballs, 312 han estat seleccionats per ser projectats durant la mostra: 8 llargmetratges, 209 curtmetratges, 14 peces de TV, 31 videoclips i 50 peces a l’Open Screen.
Com en les altres edicions d’Animac, l’organització aposta per oferir una visió de l’animació més recent i innovadora i, a la vegada, també reserva un espai per revisar l’obra més consagrada a escala mundial. El talent emergent i el consagrat es troben amb el públic aquests quatre dies a Lleida.
Una selecció de 8 llargmetratges aclamats per la crítica
Animac 2018 es posa de gala dissabte, 24 de febrer, a les 20.30 hores, per acollir l'estrena a Espanya de la pel·lícula d'animació aclamada per la premsa internacional The Breadwinner, nominada recentment als Oscars® i als Globus d'Or com a millor llargmetratge d'animació i que acaba de guanyar l’Annie Award al millor llargmetratge independent. Es tracta d'un film dirigit per l'animadora i cineasta irlandesa Nora Twomey, amb el segell de l'estudi d'animació Cartoon Saloon, creadors dels guardonats The Secret of Kells i Song of the Sea, i la producció executiva d'Angelina Jolie. The Breadwinner és una meravellosa història d'apoderament i imaginació de les dones enfront de l'opressió, que celebra la cultura, la història i la bellesa d'Afganistan.
Aquesta 22a edició d'Animac projectarà diumenge, 25 de febrer a les 17.00 h, el film guardonat al millor llargmetratge del Festival d’Annecy del 2017, Lu over the wall, dirigit pel japonès Masaaki Yuasa, que narra la història de Kai, un jove estudiant la vida del qual canvia quan coneix Lu, una sirena. Després de més de deu anys des del seu primer llargmetratge de culte Mind Game, el director japonès torna amb un film musical ple d’energia i passió per viure.
Un altre llargmetratge que es podrà veure a l’Animac 2018, diumenge 25 de febrer a les 20.30 hores, és el també guardonat Loving Vincent, dirigit per Dorota Kobiela i Hugh Welchman, fet a partir de pintures animades que va estar nominat als Oscars® i als Globus d’Or i que va guanyar el premi del públic al Festival d’Annecy l’any passat. Es tracta d’un film homenatge al pintor Vincent Van Gogh on cada fotograma és un quadre pintat a l’oli.
Enguany els films que es projectaran en el marc del Petit Animac tenen grans premis internacionals, com és el cas de Revolting Rhymes, dos migmetratges basats en els Contes Barrejats del magnífic escriptor Roald Dahl; el més recent premiat als European Animation Awards i nominat als Oscars®.
També en el marc del Petit Animac es projectarà el llargmetratge Els menjamitjons, de la realitzadora txeca Galina Miklínová. Els menjamitjons són petites criatures que viuen amb els humans i són els culpables quan perdem un mitjó i només ens en queda un, el mitjó desparellat. Mengen mitjons, però només un de cada parella. El film s'endinsa en el món dels menjamitjons gràcies a un heroi, petit però valent, anomenat Hugo.
Un altre dels llargmetratges que es podran veure en aquesta edició d’Animac és Pequeños Héroes, del director argentí Juan Pablo Buscarini, una producció veneçolana amb rerefons històric que compta amb la banda sonora del Premi Trajectòria d’Animac 2018, Zacarías M. de la Riva. La pel·lícula explica les gestes de Simón Bolívar a través de tres nens orfes que descobreixen uns plànols d'importància cabdal per a la gesta de Bolívar i emprenen un viatge per trobar i ajudar al militar veneçolà a completar la seva lluita per la independència de les Amèriques.
Animac 2018 projectarà també Where it Floods, un film del nord-americà Joel Benjamin que parla de la tossuderia cega davant una catàstrofe natural i les seves víctimes. Un film independent sense gaire pressupost i que va seguir un llarg procés de producció. Una pel·lícula a descobrir.
I el vuitè llargmetratge que es podrà veure durant el certamen és Belladonna, dirigit pel japonès Eiichi Yamamoto. Es tracta d’un film d’animació de culte del 1973, lliurement basat en el relat de Joana d’Arc i en relats de bruixeria recollits al llibre de Jules Michelet del 1862 Satanisme i Bruixeria, tot lligat al moviment d’alliberació de la dona al Japó en l’Estiu de l’amor al 1967, amb una banda sonora a càrrec del compositor de jazz d’avantguarda Masahiro Satoh i que es projectarà en la seva versió restaurada.
Projecta 209 curtmetratges de luxe, amb treballs independents, nous talents i consagrats creadors internacionals

De la selecció de curtmetratges d’aquesta edició d’Animac, 209, destaca Negative Space, codirigit per Max Porter i Ru Kuwahata, nominat recentment als Oscars® en la categoria de millor curtmetratge d’animació. Negative Space és una adaptació del poema de Ron Koertge que explica la història d’un nen que connecta amb el seu pare mentre aprèn a fer la maleta, i aconsegueix commoure el públic.
Animac segueix amb el seu compromís amb l'animació més arriscada i aposta per peces d'autor amb estrenes com ara Goose in High Heels del creador de Agallas el Perro Cobarde, el nord-americà John R. Dilworth, i Radio Dolores, una història de la Guerra Civil Espanyola de la finlandesa Katariina Lillqvist, que comparteixen pantalla amb films multipremiats com ara la comèdia musical Min Börda, de la directora sueca Niki Lindroth Von Bahr, i Manivald, de l'autora indie de moda, l'estònia Chintis Lundgren, i joies a descobrir com (Fool Time) Job, del francès Gilles Cuvelier i Twin Islands, de l'escola Supinfocom.
L'animació espanyola, molt present a Animac 2018
L'animació espanyola també tindrà lloc en aquesta edició d'Animac 2018, on es projectaran alguns dels magnífics treballs d'animació refusats per l'Acadèmia de les Arts i les Ciències Cinematogràfiques d'Espanya per als Premis Goya. Un exemple d'aquests treballs és Impromptu, de la directora María Lorenzo, curtmetratge inspirat per cinc dels Estudis de Frédéric Chopin, per retre homenatge als pioners oblidats del cinema. Impromptu és també un tribut a la fi del segle XIX, a les seves muses immortals i a la fascinació pel moviment.
També es podrà veure el primer curt professional de la directora valenciana Rocío Álvarez, Simbiosis carnal, una poètica història sobre la sexualitat, les frustracions i els plaers històrics, amb un interès especial per l'ocultació de l'òrgan femení, però també una història d'evolució: éssers que es barregen i es transformen, obtenint consciència i perdent-la, trobaran l’èxtasi. Dues formes en dos colors que suren en un espai en blanc.
L'animació catalana també tindrà cabuda amb el curtmetratge Cucarachas (Paneroles), dirigit per la parella catalana més internacional, la formada per Anna Solanas i Marc Riba, creadors d'El Nen i l’Eriçó, el curtmetratge guanyador del premi Petit Animac 2017.
I com no, els animadors lleidatans també estaran presents en aquesta edició d’Animac, amb la projecció del curtmetratge Morning Cowboy, dirigit pels germans Fernando i Elena Pomares. Seleccionat a la Berlinale, Morning Cowboy explica la història d’un home corrent que un matí qualsevol es vesteix de cowboy per anar a l’oficina. Un viatge emocional pel seu passat i les seves il·lusions. L’aventura d’un home que somia despert per fugir de la seva realitat. A més de treballar en els seus propis projectes, Fernando Pomares també és consultor de guions, redactor, director i professor universitari. Actualment dirigeix la segona temporada de la sèrie d'animació Talking Tom and Friends i desenvolupa una sèrie amb els animadors francesos Les Armateurs i Folimage.
María Lorenzo, Rocío Álvarez, Anna Solanas, Marc Riba i Fernando Pomares estaran presents en aquesta edició d'Animac.

Un petit Animac amb grans premis internacionals, amb protagonisme de la música i el so

Animac no oblida els més petits de la casa amb la secció Petit Animac, on es projectaran films que tenen grans premis internacionals, com és el cas de Revolting Rhymes. La secció més familiar d'Animac tindrà la seva pròpia convidada, la il·lustradora i realitzadora txeca Galina Miklínová, que presentarà el llargmetratge Els menjamitjons basat en un conte de la seva creació.
A més, les 6 sessions del Petit Animac d’enguany estaran plenes de joies en forma de curtmetratges d'autor que toquen temes amb imaginació, preciosos estils i originals tècniques. El curt Plody Mraků (Els fruits dels núvols) de la txeca Kateřina Karhánková i La Licorne (L'Unicorn) del francès Rémi Durin en són un bon exemple.
Com no podia ser d'una altra manera, el Petit Animac d'enguany serà molt musical, i és que els infants són un públic que aprecia enormement el so i la música en l'animació.
12 conferències i presentacions amb prestigiosos artistes, amb paper predonimant de la creativitat musical per a animació

Com en les edicions anteriors, Animac 2018 complementarà les projeccions amb 12 conferències amb prestigiosos professionals del sector de l’animació, on enguany la música tindrà un paper protagonista.
El compositor Normand Roger, convidat especial i Premi d’Honor d’Animac d’enguany, oferirà una masterclass, diumenge, 25 de febrer a les 12.30 h, i es projectaran alguns dels films als quals ha posat la banda sonora, com ara Crac! i The Man Who Planted Trees, ambdós dirigits per Frédéric Back; The Old Man and the Sea, d’Aleksandr Petrov; The Boy Who Saw the Iceberg, dirigit per Paul Driessen i produït per Marcy Page; i Father and Daughter, de Michäel Dudok de Wit.
A més de recollir el Premi Trajectòria d’Animac 2018, el compositor Zacarías M. de la Riva impartirà una masterclass, diumenge, 25 de febrer a les 16.00 h, per explicar en primera persona el seu procés creatiu i es projectarà el llargmetratge Pequeños Héroes, on també ha posat la música.
També amb la música com a fil conductor, els assistents a Animac podran sentir de primera mà l'experiència del compositor de la banda sonora de la recentment guardonada amb un Annie Award Revolting Rhymes, Ben Locket, internacionalment reconegut per haver fet la música de la guardonada sèrie d'animació El Asombroso Mundo de Gumball.
D’Israel arriba l’animador i responsable de l’animació a l’acadèmia d’arts més antiga d’aquest país, la Bezalel Academy of Arts and Design, Tal Gadon. Aquest animador presentarà, dijous, 22 de febrer a les 17.00 h, les més recents produccions d’aquesta escola, d’on precisament va sorgir el talent per fer el llargmetratge Vals con Bashir (Ari Folman, 2008), una impactant història sobre la matança de refugiats palestins al Líban, guardonada amb el Globus d’Or i un César, i en la qual Gadon en va animar una bona part.
La productora convidada d’aquesta edició és Camera-etc, un estudi d’animació a Liège, Bèlgica, referent a Europa en la producció de pel·lícules d’autor i tallers per a nens i joves, i un exemple de produccions de qualitat en un centre públic. Jean Luc Slock productor i responsable de Camera-etc oferirà una conferència en el marc d’Animac, dissabte, 24 de febrer a les 12.00 h.
El músic txec Floex, artífex de les bandes sonores de videojocs creats a l’estudi Amanita Design de Praga, és un dels convidats internacionals a Animac que oferirà una conferència, dissabte, 24 de febrer a les 16.30 h. Amanita Design és la productora de diversos dels videojocs d'autor més valorats del món, com ara Botanicula i Samorost, i considerada un dels estudis més creatius d'Europa en el seu sector. Així sona Samorost d’Amanita Desing és el títol de la conferència on Floex explicarà com va fer la música del celebrat videojoc indie.
Molt musical serà també la conferència Jazzimation, amb Milen Alempijevic, director del festival serbi Animanima i gran especialista en música jazz i animació, dissabte, 24 de febrer a les 11.00 h. Alempijevic oferirà una presentació amb grans moments de la història de l’animació on el jazz ha jugat un important paper, a més d’una selecció de curtmetratges dels darrers 5 anys amb jazz a la seva banda sonora.
El barceloní Juanjo Sáez, conegut pels seus còmics, il·lustracions i la sèrie de televisió Arròs covat que va obtenir un premi Ondas l’any 2010, també serà un dels convidats d’Animac 2018. En la conferència Així vam fer... Heavies Tendres, Sáez presentarà la nova sèrie que s’emetrà a TV3 inspirada en la seva pròpia adolescència, divendres, 23 de febrer a les 17.00 h.
I també dins la programació d’Animac d’enguany tindrà lloc la presentació del llargmetratge Els menjamitjons, amb la seva creadora, la il·lustradora i realitzadora txeca Galina Miklínová, que farà una petita introducció al film, basat en un conte de la seva creació. A més, hi haurà tallers al voltant de l’obra, en col·laboració amb l’editorial Mosaics Llibres, que és qui publica el llibre en català.
L’il·lustrador i realitzador d’animació lleidatà Òscar Sarramia, un convidat habitual d’Animac, presentarà dijous, 22 de febrer a les 16.00 h, la segona temporada d’Horaci l’inuit, sèrie de gran èxit infantil, recentment estrenada a TV3.
Dins l’apartat ‘En construcció’ es presenten dos esperats llargmetratges que veuran la llum en els propers mesos: Black is Beltza i Buñuel en el laberinto de las tortugas.
El multitalentós artista basc que fóra líder de la mítica banda Kortatu, Fermín Muguruza, presentarà a Animac, divendres, 23 de febrer a les 16.00 h, la seva opera prima animada Black is Beltza, projecte de llarg produït per Talka Records & Films i Setmàgic Audiovisual on la música juga un paper molt important. Black is Beltza, és una roadmovie diferent, una història de lluita i opressió, de justícia i canvi.
I també dins la secció ‘En construcció’ es presentarà el procés creatiu de Buñuel en el laberinto de las tortugas, de la mà del seu realitzador Salvador Simó i el dissenyador de so Juan Ferro, dissabte, 24 de febrer a les 18.00 h. Buñuel en el laberinto de las tortugas, en procés de producció, és una adaptació de la novel·la gràfica homònima de Fermín Solís produïda per Glow Animation Studio amb Manuel Cristóbal, un dels imprescindibles de l'animació espanyola actual que també va produir la premiada adaptació d'una altra novel·la gràfica, Arrugas.