La Panera inaugura el tercer bloque expositivo de este año
Hasta el 1 de febrero, Laura Llaneli, Pep Vidal, Isabel Banal, Bea Espejo y Josune Urrutia protagonizan cinco exposiciones que hibridan los lenguajes del arte visual contemporáneo con la ciencia, el sonido, la correspondencia y la enfermedad oncológica
Las propuestas oscilan entre la intimidad, el experimento y la participación y también son una invitación a redescubrir Lleida como lugar en el que habitar el arte y sus tiempos durante el otoño
La concejala de Cultura, Pilar Bosch, ha destacado los nuevos proyectos como "motores de transformación para generar vínculos y oportunidades para todas las personas" que permiten "redescubrir la cultura como un espacio compartido que nos transforma y nos conecta"
Hasta el 1 de febrero, Laura Llaneli, Pep Vidal, Isabel Banal, Bea Espejo y Josune Urrutia protagonizan cinco exposiciones que hibridan los lenguajes del arte visual contemporáneo con la ciencia, el sonido, la correspondencia y la enfermedad oncológica
Las propuestas oscilan entre la intimidad, el experimento y la participación y también son una invitación a redescubrir Lleida como lugar en el que habitar el arte y sus tiempos durante el otoño
La concejala de Cultura, Pilar Bosch, ha destacado los nuevos proyectos como "motores de transformación para generar vínculos y oportunidades para todas las personas" que permiten "redescubrir la cultura como un espacio compartido que nos transforma y nos conecta"
El Centro de Arte La Panera ha presentado esta mañana la programación de otoño 2025: cinco proyectos que exploran la hibridación de las artes visuales, con la enfermedad y la autopercepción a través del dibujo, el sonido, la ciencia y los intercambios a través de la correspondencia. Las propuestas parten de un interés por el blanco y oscilan entre la intimidad, el experimento y la participación. Desde hoy hasta el 1 de febrero de 2026, el centro acoge:
- Umbral leve de Laura Llaneli (Espacio 1)
Una muestra para ser escuchada, en la que instalaciones, textos e intervenciones activan la percepción acústica e invitan al público a habitar los límites de la escucha. Llaneli trabaja el sonido como un fenómeno cultural y con la música como código. En esta exposición reflexiona sobre los sonidos casi imperceptibles, como el susurro o los sonidos ambiente, así como las reverberaciones, los sonidos del cuerpo y de los objetos. Su exposición se encuentra también en la escalera y el ascensor del centro.
- Palíndromo. De una cabaña para terminar la... una tesis para acabar la cabaña de Pep Vidal (Planta 0)
Esta nueva instalación, al cuidado de ChatGPT, revisita un gesto fundacional del artista y convierte el espacio en un laboratorio sobre el error, repetición y memoria del proceso creativo. El artista también habla de la medida y la clasificación y reflexiona sobre la necesidad de volver a empezar.
- Carta Blanca de Isabel Banal y Bea Espejo (Centro de Documentación)
Veinte años de correspondencia en torno al color blanco se convierten en un archivo poético y una instalación que explora memoria y complicidad. La obra parte de la fascinación por este color y muestra dos vitrinas con sobras, cartas, bolsas y objetos que quieren reflexionar y hacer sentir la acumulación y el peso del tiempo. La exposición es fruto del juego y complicidad entre las artistas.
- Pensamiento dibujado y Así me veo de Josune Urrutia (Espacio Transversal y Minipanera, respectivamente)
Estas dos propuestas abordan el dibujo y el cómic como herramientas de investigación y expresión, con especial atención al relato de la enfermedad oncológica y la construcción de imaginarios colectivos. La exposición situada en el Espai Transversal muestra tres proyectos clave vinculados al cáncer, vivido por el artista, y el arte: un breve diccionario enciclopédico ilustrado del cáncer, un juego de postales sobre su experiencia viviendo la enfermedad y un compendio colectivo fruto de la colaboración con el hospital Arnau de Vila.
Así me veo, en Minipanera, es un cómic sobre la vida y obra de seis mujeres artistas que también vivieron con cáncer y hablaron de su experiencia con esta enfermedad. Esta exposición también cuenta con el trabajo tipográfico del artista residente Miquel Vila.
La concejala de Cultura, Pilar Bosch, que ha dado el pistoletazo de salida a la inauguración, ha resaltado la importancia del nuevo ciclo, que "coge un nuevo aire, un nuevo empuje y vuelve a colocar la Panera en el lugar que le corresponde, como puntal que une todos los centros de arte, no sólo en Cataluña, sino también en España y Europa". La concejala también ha reivindicado toda la actividad que se realiza en el centro y la que se proyecta para el futuro. “La Panera se ha consolidado como un referente del arte contemporáneo, es un espacio abierto y comprometido que apuesta por la investigación y proximidad con los artistas y difunde las prácticas más innovadoras de creación actual, manteniendo siempre este fuerte compromiso con la ciudadanía y con la cultura como bien común [...] Es mucho más que un centro de arte, es un centro de investigación y mediación". Por último, se ha referido a los nuevos proyectos como "motores de transformación para generar vínculos y oportunidades para todas las personas que nos invitan a mirar, escuchar, sentir y redescubrir la cultura como un espacio compartido que nos transforma y conecta".
La directora de los Servicios Territoriales de Cultura en Lleida, Montse Parra, a su vez, ha puesto en valor el proyecto de La Panera: "Una apuesta municipal, de gobierno y de país que nos sitúa en el mapa del arte contemporáneo con mucha fuerza". También ha elogiado la diversidad y pluralidad de las propuestas, "que nos hace ver el mundo de formas diferentes para luchar contra el pensamiento único". Asimismo y por último, la directora ha instado al público y a los artistas a seguir luchando "para que la cultura nos haga mejores, más libres y más felices".
Las exposiciones inauguradas hoy invitan a adentrarse en los procesos creativos como espacios de exploración y diálogo y comparten la voluntad de abrir nuevas formas de relación con el público. Además, esta temporada es también una invitación a redescubrir Lleida como lugar en el que habitar el arte y sus tiempos durante los meses de otoño. El centro sigue reafirmando así su compromiso con el arte contemporáneo y con las prácticas que cuestionan los formatos establecidos.
Más información en: https://www.lapanera.cat/